Altered Carbon

¿Os imagináis que morís y despertáis dentro de, digamos, 300 años en el cuerpo de, por ejemplo, Jason Momoa? ¿Cómo de desconcertante y chungo sería eso? Pues más o menos eso es lo que le sucede a Takeshi Kovacs, el protagonista de esta serie de ciencia ficción de Netflix basada en una novela negra cyberpunk. Pero tranquilos, que aunque la serie se haya estrenado este año, la historia transcurre en el siglo XXIV, aún nos pilla un poquito lejos...

En este futuro oscuro y lluvioso, que recuerda inevitablemente a Blade Runner, la tecnología ha avanzado de tal manera que es posible digitalizar los recuerdos y la conciencia humana y transferirla a un práctico disco que se injerta en las cervicales a todo ser humano al nacer. De este modo, la gente no muere realmente a no ser que dicho disco se dañe; mientras eso no ocurra, uno puede ir pasando de cuerpo en cuerpo como quien se cambia de piso.

Curiosamente, la trama que se desarrolla en este contexto es la de la investigación de un asesinato. Kovacs tendrá que averiguar quién mató a uno de los Mats más influyentes de la sociedad. ¿Y qué es un Mat?, diréis. Pues es la manera corta de llamar a los Matusalenes, un pequeño grupo de multimillonarios que pueden permitirse hacer copias de seguridad de sus conciencias, logrando de este modo la inmortalidad. Nuestro protagonista tendrá que usar sus mejores dotes detectivescas y su fuerza bruta de ex-mercenario para resolver este caso si quiere recuperar su libertad. 

A pesar de tratarse de una serie de Netflix, creo que es poco conocida y eso que, cosa rara en la ciencia ficción, se ha invertido mucho presupuesto en ella. La estética es muy chula, los efectos estupendos, hay sexo y violencia a raudales pero también humor (ese adorable Poe, Inteligencia Artificial, recepcionista y dueño de hotel todo en uno). Y además el universo en el que se desarrolla está repleto de posibilidades, con múltiples planetas y culturas por descubrir...pero eso, amigos, ya lo veremos en la segunda temporada, confirmada para el año que viene.

Calificación IMDb: 8'2

Mi calificación: 8'5

Girls

Comencé a ver esta serie el verano pasado, con cierta reticencia por lo que había leído o me habían comentado sobre ella. Me tragué, con la ceja muy levantada en ocasiones, pero bien seguidas, cinco de las seis temporadas y he terminado de verla ahora, aprovechando las vacaciones.

La serie desde luego no es nueva, comenzó en 2012 y finalizó en 2017 dejando, según algunos críticos, sin voz a toda una generación de veinteañeras con estudios e insatisfechas con su vida. Yo qué queréis que os diga, a lo mejor es porque ya soy treintañera, o española o soy demasiado sensata, pero en ningún momento sentí que ni Lena Dunham (guionista, productora, directora y protagonista de la serie) ni ninguna de sus amigas me representaran. 

Pero desde luego no puedo negar que "Girls" me cautivó de una manera extraña, haciendo que viera un capítulo detrás de otro a pesar de llegar incluso a odiar a alguno de los personajes y de sentir que en mi vida (menos mal) había visto comportamientos tan egoístas y situaciones tan innecesariamente incómodas.

La serie se centra en la vida de Hannah Horvath, una aspirante a escritora que se busca la vida como puede en Nueva York una vez que sus padres le retiran toda ayuda económica. La protagonista y tres de sus amigas más íntimas se dedican a implicarse en relaciones tóxicas de todo tipo y a tomar una mala decisión tras otra, incapaces de conformarse con lo que tienen delante por bueno que sea. 

Para contarnos sus extravagantes vidas de eternas adolescentes incomprendidas, se recurre al humor incluso en situaciones dramáticas, al sexo incómodo, a los desnudos sin complejos...y todo ello resulta de lo más diferente, innovador, en definitiva: refrescante. En serio os lo digo, jamás había visto tal cantidad de polvos de mierda ni creo que haya visto a nadie tantas veces en pelotas como a la imperfecta y rechoncha Hannah (abajo con su novio intermitente Adam-Kylo Ren- Driver). 

Algo tiene que tener este proyecto para que confiaran en él tanto la HBO como el conocido productor Judd Apatow, y para haber ganado dos Globos de Oro, a mejor comedia y actriz de comedia para Lena Dunham. ¿Qué tal si le echáis un ojo y comentamos? Porque desde luego podrá gustar más o menos, pero "Girls" no deja indiferente a nadie...

Calificación en IMDb: 7'3

Mi calificación: 7'5

Westworld

¡Oooopsy! ¡Casi un año sin escribir en el blog! OMG! Menos mal que tengo vacaciones de profe, gracias a eso me quedan por delante diez semanas para contaros qué he estado viendo durante todo este tiempo (aparte de First Dates, claro xD). 

Y como justo ayer acabé de ver la segunda temporada, reanudo mi blog con este western de ciencia ficción y suspense de HBO, creado en 2016 por Jonathan Nolan (el hermano pequeño de Christopher-Memento-Batman-Inception Nolan) a partir de la novela homónima de Michael Crichton (este señor no sólo escribía sobre dinosaurios, al parecer). Cada una de las dos temporadas consta de diez episodios de una hora, y ya se está preparando la tercera temporada para 2019. 

Imaginad que, en un futuro no muy lejano, un iluminado crea un parque de atracciones para adultos, una especie de Disneyworld donde puedes violar, torturar o matar sin consecuencias. "¡Qué horror!", diréis; "¿Cómo va a ser eso?", pensaréis. Pues muy fácil: en Westworld los invitados humanos son recibidos por huéspedes androides de apariencia totalmente humana, y pueden dar rienda suelta a sus más oscuros instintos sabiendo que los robots no les harán daño alguno. 

El creador de dicho mundo alejado de las leyes no es otro que el Dr. Robert Ford, un Anthony Hopkins rodeado de un elenco de caras más que conocidas, como James Marsden, Jeffrey Wright (ese Bernard que es la versión afroamericana de mi primo), Evan Rachel Wood, Thandie Newton o Ed Harris (todos en la imagen inferior, de izquierda a derecha). 

En esta serie se plantean los mismos debates morales que en Real Humans, anteriormente comentada en este blog: ¿tienen derechos las máquinas? Al mezclar inteligencia artificial y robótica, los límites se difuminan. "Total, las máquinas no tienen sentimientos, ¿no?". Os aseguro que muchas de las imágenes de esta serie, no exenta de sexo y violencia, os harán removeros incómodos en vuestros asientos y avergonzaros de la raza humana. 

Aunque en ocasiones pueda parecer que la serie transcurre muy lentamente, llena de planos aéreos molones del desierto y de secuencias repetidas en bucle, los muy cabritos consiguen dejarte con el culo torcido al final de cada capítulo y juegan con tu mente una y otra vez, desmontando teorías que dabas por hechas (no olvidemos que los Nolan son responsables de Memento e Inception, como ya he comentado antes). No en vano es una de las series más nominadas y premiadas de los últimos años.

Para terminar, dos reflexiones muy importantes: 1. ¿Soy la única a la que la intro le recuerda a la de Black Sails? y 2. Recordad que: "Estos placeres violentos tienen finales violentos".  Mil gracias a aquellos que habéis dedicado unos minutos de vuestra vida a leer las chorradas que me da por escribir, nos vemos la próxima semana (esta vez de verdad).

Calificación en IMDb: 8'9

Mi calificación: 9'2

The Handmaid's Tale

¿Qué pasaría si dentro de, digamos, tres años hubiera una especie de revolución que impidiera a las mujeres trabajar y obligara a las fértiles a rotar de casa en casa para traer niños al mundo? ¿Qué pasaría si toda la sociedad lo aceptara y no hiciera nada al respecto? ¿Qué podría provocar que pasáramos de la época de los influencers, las compras online, el feminismo, la libertad de expresión, etc. a la puñetera Edad Media?

Espero que nada pudiera cambiar nuestras vidas y nuestra sociedad de forma tan radical, aunque tener al señor del peluquín dirigiendo una de las naciones más importantes del mundo no me ayuda a ser positiva al respecto. Pero para aquellos que os preguntéis cómo sería un futuro así, os recomiendo que veáis esta serie basada en la novela homónima de Margaret Atwood, una distopía que en ocasiones te pone los pelos de punta y que me hizo gritarle en repetidas ocasiones a la pantalla del televisor y desear la muerte a más de uno de los personajes.

La premisa inicial es que en un futuro no muy lejano las tasas de fertilidad bajan en picado debido a las enfermedades de transmisión sexual y a la contaminación. Esta situación límite es el caldo de cultivo perfecto para que un grupo ultrarreligioso radical llamado "Hijos de Jacob" ataque al Congreso de los Estados Unidos, eliminando la constitución y estableciendo un nuevo régimen totalitario en la llamada "República de Gilead". 

Esta nueva nación tiene una estricta jerarquía social, con uniformes incluidos, en la que las mujeres están totalmente subyugadas y por ley no pueden trabajar, tener posesiones, ni leer. Además, basándose en una interpretación radical del Antiguo Testamento, todas las mujeres fértiles son obligadas a convertirse en "handmaids" o criadas, lo que viene a ser esclavas sexuales cuyo único propósito es dar descendencia a los matrimonios de clase dominante (los comandantes y sus esposas). Dichas violaciones se producen una vez al mes en una ritualizada y pretendidamente aséptica  ceremonia que incluye la participación de la señora de la casa. 

La historia nos la cuenta Offred (literalmente "de Fred", ya que las doncellas adoptan el nombre del comandante al que sirven), una Elisabeth Moss conmovedora que me gusta mucho más que en la serie que le hizo famosa, Mad Men. En este entorno en el que cualquiera puede delatarte si das un paso en falso, en el que las torturas y  ejecuciones están a la orden del día, lo único que da fuerza a la protagonista para sobrevivir es encontrar a la hija que le arrebataron al convertirla en doncella. 

Esta primera temporada consta de diez capítulos de una hora cada uno y se prevé una segunda temporada para 2018. Yo la esperaré ansiosa porque, aparte de tener una estética, fotografía y música súper cuidados, me ha removido algo por dentro, realmente me ha dado mucho que pensar y ha provocado horas de debate y divagaciones filosóficas sobre el bien, el mal y el comportamiento humano. ¿Que me he puesto algo intensita? Pues puede ser, pero os invito a que veáis esta serie y me digáis si exagero o no.

Calificación en IMDb: 8'7

Mi calificación: 9'5

Big Little Lies

Las vacaciones de verano, una suscripción a HBOEspaña y las buenas críticas que había leído, me llevaron a ver esta miniserie estadounidense estrenada a principios de año. Basada en el bestseller homónimo, está producida por el omnipresente David E. Kelley y por dos de las actrices protagonistas, Reese Witherspoon y Nicole Kidman.  

Durante siete episodios de una hora cada uno, se va desarrollando la historia de un grupo de mujeres aparentemente perfectas de un pequeño pueblo de Monterrey, en el norte de California. La trama comienza con la llegada a la comunidad de una misteriosa madre soltera (la divergente Shailene Woodley), gracias a la cual iremos viendo cómo las vidas de las protagonistas no son, ni por asomo, como aparentan ser.

La original manera de presentar la historia, comenzando por un asesinato durante un evento para recaudar fondos del colegio de primaria, del que no sabremos víctima, culpable ni circunstancias hasta el último episodio y desglosando la historia a través de flashbacks y entrevistas policiales, hace que ver la serie sea como presenciar una catástrofe inevitable a cámara lenta y sin poder apartar los ojos de la misma. Aunque, en el fondo, dicho asesinato no es más que una excusa para contar otras cosas.

Así, lo que podría parecer un culebrón intrascendente sobre un grupo de mujeres que pueden permitirse alquilar limusinas para las fiestas infantiles de sus hijos, acaba sin embargo siendo un retrato femenino profundo y desgarrador, con un inesperado desarrollo de las tramas y un tono oscuramente cómico. Lo que a priori parece un clásico relato de mentiras, sexo y escándalos de patio de colegio, acaba tratando temas como la violencia doméstica, el acoso escolar e incluso el asesinato.

Sin duda, es una serie sobre mujeres, mujeres que, a pesar de su elevado estatus social, tienen que luchar contra prejuicios, expectativas, tentaciones, agresiones, etc. Big Little Lies reclama la posición de las mujeres en la sociedad, en la vida y, de paso, en las series. No en vano, gran parte de su reparto estelar, formado en su mayoría por actrices más allá de la cuarentena, ha sido nominado para los premios Emmy de este año, junto con la serie en sí, cuyo guión, banda sonora e imagen están más que cuidados.

Aunque en teoría se trataba de una temporada autoconclusiva, parece ser que la presión ejercida por los fans, que siguen queriendo saber más sobre la intimidad de estos personajes femeninos tan fuertes y bien construidos, podría dar lugar a una segunda temporada. ¿Son los personajes y la trama demasiado buenos como para dejarlos marchar? En mi opinión, en ocasiones es mejor una retirada a tiempo, pero, ¡qué retirada!

Calificación IMDb: 8’7

Mi calificación: 9

Tú, yo y el Apocalipsis

Mira que me habían avisado, no puedo decir que no supiera que iba a ser un “rollo” de una temporada, pero aun así me lancé y...ahora no puedo olvidarla. La primera vez que supe de su existencia fue en una de esas listas que adoro, tipo: “Diez series infravaloradas que deberías ver”.  Les hice caso y nada, aquí estoy, recomendándola a pesar del vacío que ha dejado en mi interior.

La culpable de mi dolor es una serie cómica sobre los últimos días de la humanidad. Sí, hay lugar para el humor durante el Apocalipsis. El planteamiento es muy sencillo: cuando salta la noticia de que un cometa colisionará inevitablemente contra la Tierra en 34 días, se inicia una alocada sucesión de acontecimientos marcados por la fatal cuenta atrás de nuestro planeta. La trama se centra en un ecléctico grupo de personajes aparentemente inconexos, que se enfrentan al inminente fin del mundo cada uno a su manera. El caos, la esperanza y la voluntad de realizar deseos ocultos marcarán los últimos días de la humanidad y de nuestros anómalos protagonistas.

Tenemos a un sacerdote cínico y deslenguado (un Rob Lowe al que ya le tenía cariñito por Parks and Recreation y al que ahora no puedo más que adorar), que trabaja desenmascarando a falsos mesías como abogado del diablo junto a su nueva y tímida ayudante, una monja que curiosamente como más guapa está es con el hábito y la toca. También conoceremos a una bibliotecaria encerrada en prisión por un crimen que no cometió, que se encuentra involuntariamente bajo la protección de una neonazi loca (válgame la redundancia); a un aburrido empleado de banca traumatizado por la desaparición de su esposa; a unos militares que intentan evitar la colisión del cometa y un largo pero interesante ETC. Como podemos ver en la intro de la serie, algunos de ellos estarán destinados a encontrarse en un búnker en Slough (Inglaterra) y convertirse en el improbable futuro de la humanidad. Cojonudo.

Se trata de una producción de 2015 de la cadena inglesa Sky coproducida por la americana NBC, y de hecho la trama se desarrolla entre Gran Bretaña y Estados Unidos. La fusión funciona, aunque el tono dramático-humorístico que la hace tan especial es sin duda 100% british. Visualmente resulta muy atractiva, y la trama es sorprendente, divertida y original. ¿Lo único malo? Que consta, como yo ya sabía antes de engancharme a ella, de una sola temporada de diez capítulos. He leído que al tratar sobre el fin del mundo era lógico que su duración estuviera limitada, blabla, blibli, pero cuando anoche vi el último capítulo, no sólo cogí traumita sino que me quedé con un montón de dudas que una desesperada búsqueda por internet no logró quitarme de encima. Hacía mucho tiempo que el final de una serie no me dejaba con esta sensación de: “¡Quiero más, cabr*nes!”. Así que la única esperanza que me queda es recomendárosla para tener a alguien más  con quien comentarla y elaborar teorías y oye, quién sabe, igual si nos juntamos muchos fanses y nos ponemos pesados va y hacen otra temporada, ¿no? ;)

Calificación en IMDb: 7’8

Mi calificación: 9’2