The Office

Tras escribir nada menos que 50 entradas desde que empecé este pequeño e intermitente proyecto en 2014, me gustaría recordar que el propósito de mi blog nunca ha sido realizar una crítica profunda de las series más de actualidad, sino proponer diferentes opciones para esos tan temidos e inevitables momentos de: "¿Y ahora qué vemos?". Es por eso que nunca me adentro demasiado en la trama ni en la psicología de los personajes, simplemente ofrezco una visión general (una cata, ¿lo pilláis?) del argumento de la serie y lo que me parece destacable de ella sin entrar en demasiados detalles para no caer en el spoiler, ese mal de la era de internet.

Por ello, hoy propongo una comedia de la NBC que se presta perfectamente a maratones veraniegos o de fin de semana en el sofá, provocando carcajadas y vergüenza ajena a partes iguales. Si os animáis a verla, tendréis ni más ni menos que 188 episodios de 20-25 minutos por delante, divididos en nueve temporadas que empezaron en 2005 y acabaron en 2013. Vamos, que la serie está más que terminada, pero no por ser "vieja" ha perdido un ápice de su frescura.

Se nos presenta, en forma de falso documental, el día a día en una pequeña oficina de pueblo de la empresa papelera Dunder Mifflin. Apasionante, ¿verdad? Pues, aunque parezca mentira, así es. Quizá tenga algo que ver el hecho de que los trabajadores de esta empresa sean de lo más variopinto y aprovechen cualquier excusa, por absurda que sea, para no trabajar. Y el primero de ellos es el memorable jefe inútil por excelencia Michael Scott, interpretado por el archiconocido Steve Carell (también productor de la serie). En serio, este personaje me ha hecho sentir vergüenza hasta el extremo de tener que taparme los ojos y los oídos en más de una ocasión...y aún así tiene un huequito en mi corazón. 

No sólo él, todo el personal de la oficina: administrativos, comerciales, contables, etc tienen una personalidad propia y sorprendente que se va desarrollando a lo largo no sólo de las nueve temporadas,  sino de varios webisodios, ampliando las posibilidades de las tramas conforme vamos conociendo a unos personajes cuyas acciones y decisiones no rayan, cavan hondo en el humor absurdo, dándole una nueva dimensión al sentido de la palabra "ridículo". Hay romances, rupturas, bromas, negocios que fracasan, ideas estrafalarias y todo tipo de situaciones en las que se sobrepasa, de largo, la línea de lo políticamente correcto. Y aun así les coges cariño a todos, por raritos o psicópatas que resulten.

Aunque no siempre los remakes son buenos, esta versión americana de la comedia británica del mismo nombre, creada por el humorista Ricky Gervais, logró tener incluso más éxito que su predecesora, ganando dos premios Emmy a mejor serie comedia y mejor dirección, y un Globo de Oro al mejor actor para Carell, entre otros muchos premios.  Y además, si finalmente decidís verla, se abrirá ante vosotros todo un mundo nuevo de memes y GIFs hilarantes para comunicaros con vuestros amigos sin necesidad de palabras. ¿Se puede pedir más?

Calificación en IMDb: 8'8

Mi calificación: 9

Braindead

¿No os pasa a veces que ponéis las noticias y parecen de coña? ¿Que se dan situaciones en el mundo de la política tan absurdas que cuesta creer que sean ciertas? La clave para entenderlo todo podría ser la que plantean en esta serie de televisión de 2016 que, lo siento, nada tiene que ver con la peli de Peter Jackson (excepto, quizás, que un poco de gore hay, pero muy soft). 

Laurel, una joven directora de documentales encarnada por una brillante Mary Elizabeth Winstead (la Ramona Flowers de "Scott Pilgrim contra el mundo") comienza a trabajar para su hermano, senador demócrata, para conseguir financiación para sus películas. Una vez en el Congreso, empieza a ver comportamientos extraños en el personal de ambos partidos (demócrata y republicano) y poco a poco va descubriendo una invasión de insectos alienígenas que comen el cerebro de sus huéspedes, controlando sus acciones y decisiones, haciendo que se radicalicen en sus posturas y que estén más preocupados por culpar al de enfrente que por solucionar problemas. ¿Os suena de algo? 

El problema es que, aunque hay varios síntomas que indican que alguien está siendo controlado por estos insectos invasores de cuerpos, como problemas de oído y de equilibrio, rechazo al sexo y al alcohol o escuchar en bucle cierta canción ("You might think", de "The Cars"); en medio de la locura política de Washington DC, resulta difícil diferenciar a los individuos parasitados de los "normales". Por ello a la protagonista le costará mucho encontrar la ayuda que necesita para librarse de la plaga extraterrestre. 

Esta mezcla de géneros de trama política, ciencia ficción, terror y humor negro de los creadores de "The good wife" sólo consta de una temporada de 13 episodios de 45 minutos. Toda una pena, ya que en principio estaba planteada como una tetralogía en la que veríamos el efecto de estos parásitos alienígenas en Wall Street, Sillicon Valley y Hollywood. Y a mí eso me habría gustado verlo. 

Calificación en IMDb: 8'1

Mi calificación: 8'5

Preacher

¿Qué pasaría si Dios se tomara unas vacaciones como un trabajador mortal cualquiera? ¿Afectaría al orden del Universo? ¿Quién quedaría a cargo de todo? Éste viene a ser el hilo argumental de esta serie cuyos protagonistas y encargados de buscar al Creador son un cura con (mucho) pasado, su novia asesina a sueldo y su "peculiar" amigo irlandés.

Tal curiosa y original trama se basa en un cómic de Vértigo (subeditorial de DC) que lo petó bastante en los 90. Pero no esperéis la típica historia de superhéroes estilo Superman; el tono es irreverente, violento y coquetea con temas espirituales espinosos, lo cual hizo que la HBO se negara a producirla y cediera la producción a AMC, aunque ahora es una de las cadenas que la emite. La adaptación del cómic a la televisión corre a cargo, entre otros, del siempre divertido y original Seth Rogen ("Supersalidos"o "Lío embarazoso" son algunas de las joyitas que ha protagonizado). La estética y la música están muy cuidadas, recordando en ocasiones a las pelis de Tarantino.

Como íbamos diciendo, la serie comienza cuando el reverendo Jesse Custer (Dominic Cooper, el poco destacable noviete de Amanda Seyfried en "Mamma Mia") ve interrumpido su retiro espiritual a cargo de la iglesia de su padre en su pequeño pueblo tejano natal y se embarca en una delirante carrera por encontrar a Dios en su escapada de incógnito por la América profunda. Durante este periplo se verá acompañado por, y enfrentado a, gran cantidad de personajes secundarios de lo más estrafalario y enigmático. Pero repito: no se trata de una historia de superhéroes, aunque aparezcan misteriosas organizaciones milenarias, poderes sobrenaturales, profecías y enigmas por resolver. Los caracteres encajan más bien en el perfil de antihéroes egoístas y retorcidos, con  más sombras que luces e historias incómodas a sus espaldas. 

Actualmente se está emitiendo la tercera temporada de esta blasfema y socarrona representación de las dudas de la fe que se estrenó en 2016, y en estos 36 episodios de aproximadamente 50 minutos han pasado multitud de cosas, haciendo una especie de "borrón y cuenta nueva" con el mismo hilo argumental de fondo pero distintos escenarios y subtramas en cada una de las temporadas. Por mi parte creo que es una serie entretenida y original, digna de recomendación, pero eso sí: abstenerse estómagos sensibles y personas poco receptivas al humor irreverente.

Calificación en IMDb: 8'1

Mi calificación: 8'5

Gravity Falls

¡Ah, las ansiadas vacaciones de verano! Lo que para los adultos es un periodo de descanso y desconexión del mundo laboral, para los niños se convierte en una época llena de oportunidades para vivir mil aventuras y nuevas experiencias. Ese es parte del encanto de esta serie de animación de  2012 de Disney Channel, que saca el niño que el espectador lleva dentro al narrar el verano de dos mellizos de once años, Mabel y Dipper, en Gravity Falls, el pueblo de su tío abuelo Stan. Aunque claro, en el pueblo de mis abuelos no había sucesos paranormales, que yo sepa. 

Para empezar, el mencionado tío abuelo es un timador propietario de "La cabaña del misterio", una atracción turística pensada única y exclusivamente para sacarle los cuartos a todo aquel dispuesto a escuchar retorcidas historias inventadas sobre monstruos imposibles. Y para seguir, aunque el negocio de Stan sea un timo, es verdad que en este encantador pueblo situado en medio del bosque habitan seres paranormales. Los adorables mellizos Pines (mención especial a Mabel con sus sueters de colores y su inseparable cerdito) lo descubrirán en sus propias carnes al encontrar un misterioso diario que les llevará a resolver multitud de misterios y enigmas junto con toda una pléyade de personajes secundarios a cual más estrambótico. 

De hecho, a pesar de tratarse de una serie de animación, no es para niños (al menos no exclusivamente). Tiene un sentido del humor para todos los públicos, pero muchas de las referencias nostálgicas y del género de terror van dedicadas a un público adulto que no va a poder evitar que se le enternezca el corazoncito al vivir un verano genial de la mano de dos hermanos con la ingenuidad propia de su edad, que realzan valores como la amistad o el amor fraterno sin caer en la ñoñería. Además, aunque en cada episodio se nos presenta un nuevo monstruo contra el que luchar, hay una trama principal de fondo que se va desarrollando poco a poco. Incluso se plantean enigmas reales para el espectador adulto a lo largo de los episodios y en los títulos de crédito. Se trata de pistas sobre misterios de la trama que pueden resolverse mediante diferentes métodos criptográficos (esto ya es para nota). 

Otro aspecto a valorar de esta serie, es que sus creadores decidieron terminarla en la segunda temporada, con 40 episodios de 20 minutos, a pesar del éxito conseguido (premios Emmy incluídos) para ser coherentes con el hilo argumental: los hermanos Pines sólo van a pasar un verano con su tío abuelo, y en esos meses de vacaciones vivirán diferentes aventuras que les harán pasar de niños a adolescentes cuando cumplan doce años. Pero eso ya es otra historia, que no tiene por qué ser contada.

Calificación en IMDb: 8'9

Mi calificación: 9'5

Altered Carbon

¿Os imagináis que morís y despertáis dentro de, digamos, 300 años en el cuerpo de, por ejemplo, Jason Momoa? ¿Cómo de desconcertante y chungo sería eso? Pues más o menos eso es lo que le sucede a Takeshi Kovacs, el protagonista de esta serie de ciencia ficción de Netflix basada en una novela negra cyberpunk. Pero tranquilos, que aunque la serie se haya estrenado este año, la historia transcurre en el siglo XXIV, aún nos pilla un poquito lejos...

En este futuro oscuro y lluvioso, que recuerda inevitablemente a Blade Runner, la tecnología ha avanzado de tal manera que es posible digitalizar los recuerdos y la conciencia humana y transferirla a un práctico disco que se injerta en las cervicales a todo ser humano al nacer. De este modo, la gente no muere realmente a no ser que dicho disco se dañe; mientras eso no ocurra, uno puede ir pasando de cuerpo en cuerpo como quien se cambia de piso.

Curiosamente, la trama que se desarrolla en este contexto es la de la investigación de un asesinato. Kovacs tendrá que averiguar quién mató a uno de los Mats más influyentes de la sociedad. ¿Y qué es un Mat?, diréis. Pues es la manera corta de llamar a los Matusalenes, un pequeño grupo de multimillonarios que pueden permitirse hacer copias de seguridad de sus conciencias, logrando de este modo la inmortalidad. Nuestro protagonista tendrá que usar sus mejores dotes detectivescas y su fuerza bruta de ex-mercenario para resolver este caso si quiere recuperar su libertad. 

A pesar de tratarse de una serie de Netflix, creo que es poco conocida y eso que, cosa rara en la ciencia ficción, se ha invertido mucho presupuesto en ella. La estética es muy chula, los efectos estupendos, hay sexo y violencia a raudales pero también humor (ese adorable Poe, Inteligencia Artificial, recepcionista y dueño de hotel todo en uno). Y además el universo en el que se desarrolla está repleto de posibilidades, con múltiples planetas y culturas por descubrir...pero eso, amigos, ya lo veremos en la segunda temporada, confirmada para el año que viene.

Calificación IMDb: 8'2

Mi calificación: 8'5

Girls

Comencé a ver esta serie el verano pasado, con cierta reticencia por lo que había leído o me habían comentado sobre ella. Me tragué, con la ceja muy levantada en ocasiones, pero bien seguidas, cinco de las seis temporadas y he terminado de verla ahora, aprovechando las vacaciones.

La serie desde luego no es nueva, comenzó en 2012 y finalizó en 2017 dejando, según algunos críticos, sin voz a toda una generación de veinteañeras con estudios e insatisfechas con su vida. Yo qué queréis que os diga, a lo mejor es porque ya soy treintañera, o española o soy demasiado sensata, pero en ningún momento sentí que ni Lena Dunham (guionista, productora, directora y protagonista de la serie) ni ninguna de sus amigas me representaran. 

Pero desde luego no puedo negar que "Girls" me cautivó de una manera extraña, haciendo que viera un capítulo detrás de otro a pesar de llegar incluso a odiar a alguno de los personajes y de sentir que en mi vida (menos mal) había visto comportamientos tan egoístas y situaciones tan innecesariamente incómodas.

La serie se centra en la vida de Hannah Horvath, una aspirante a escritora que se busca la vida como puede en Nueva York una vez que sus padres le retiran toda ayuda económica. La protagonista y tres de sus amigas más íntimas se dedican a implicarse en relaciones tóxicas de todo tipo y a tomar una mala decisión tras otra, incapaces de conformarse con lo que tienen delante por bueno que sea. 

Para contarnos sus extravagantes vidas de eternas adolescentes incomprendidas, se recurre al humor incluso en situaciones dramáticas, al sexo incómodo, a los desnudos sin complejos...y todo ello resulta de lo más diferente, innovador, en definitiva: refrescante. En serio os lo digo, jamás había visto tal cantidad de polvos de mierda ni creo que haya visto a nadie tantas veces en pelotas como a la imperfecta y rechoncha Hannah (abajo con su novio intermitente Adam-Kylo Ren- Driver). 

Algo tiene que tener este proyecto para que confiaran en él tanto la HBO como el conocido productor Judd Apatow, y para haber ganado dos Globos de Oro, a mejor comedia y actriz de comedia para Lena Dunham. ¿Qué tal si le echáis un ojo y comentamos? Porque desde luego podrá gustar más o menos, pero "Girls" no deja indiferente a nadie...

Calificación en IMDb: 7'3

Mi calificación: 7'5

Westworld

¡Oooopsy! ¡Casi un año sin escribir en el blog! OMG! Menos mal que tengo vacaciones de profe, gracias a eso me quedan por delante diez semanas para contaros qué he estado viendo durante todo este tiempo (aparte de First Dates, claro xD). 

Y como justo ayer acabé de ver la segunda temporada, reanudo mi blog con este western de ciencia ficción y suspense de HBO, creado en 2016 por Jonathan Nolan (el hermano pequeño de Christopher-Memento-Batman-Inception Nolan) a partir de la novela homónima de Michael Crichton (este señor no sólo escribía sobre dinosaurios, al parecer). Cada una de las dos temporadas consta de diez episodios de una hora, y ya se está preparando la tercera temporada para 2019. 

Imaginad que, en un futuro no muy lejano, un iluminado crea un parque de atracciones para adultos, una especie de Disneyworld donde puedes violar, torturar o matar sin consecuencias. "¡Qué horror!", diréis; "¿Cómo va a ser eso?", pensaréis. Pues muy fácil: en Westworld los invitados humanos son recibidos por huéspedes androides de apariencia totalmente humana, y pueden dar rienda suelta a sus más oscuros instintos sabiendo que los robots no les harán daño alguno. 

El creador de dicho mundo alejado de las leyes no es otro que el Dr. Robert Ford, un Anthony Hopkins rodeado de un elenco de caras más que conocidas, como James Marsden, Jeffrey Wright (ese Bernard que es la versión afroamericana de mi primo), Evan Rachel Wood, Thandie Newton o Ed Harris (todos en la imagen inferior, de izquierda a derecha). 

En esta serie se plantean los mismos debates morales que en Real Humans, anteriormente comentada en este blog: ¿tienen derechos las máquinas? Al mezclar inteligencia artificial y robótica, los límites se difuminan. "Total, las máquinas no tienen sentimientos, ¿no?". Os aseguro que muchas de las imágenes de esta serie, no exenta de sexo y violencia, os harán removeros incómodos en vuestros asientos y avergonzaros de la raza humana. 

Aunque en ocasiones pueda parecer que la serie transcurre muy lentamente, llena de planos aéreos molones del desierto y de secuencias repetidas en bucle, los muy cabritos consiguen dejarte con el culo torcido al final de cada capítulo y juegan con tu mente una y otra vez, desmontando teorías que dabas por hechas (no olvidemos que los Nolan son responsables de Memento e Inception, como ya he comentado antes). No en vano es una de las series más nominadas y premiadas de los últimos años.

Para terminar, dos reflexiones muy importantes: 1. ¿Soy la única a la que la intro le recuerda a la de Black Sails? y 2. Recordad que: "Estos placeres violentos tienen finales violentos".  Mil gracias a aquellos que habéis dedicado unos minutos de vuestra vida a leer las chorradas que me da por escribir, nos vemos la próxima semana (esta vez de verdad).

Calificación en IMDb: 8'9

Mi calificación: 9'2